Kl\u00e4nge verm\u00f6gen es, tiefe Emotionen in uns hervorzurufen und unsere Stimmung zu lenken. Oft verkn\u00fcpfen wir mit einer bestimmten Musik bestimmte Erinnerungen. T\u00f6ne, Ger\u00e4usche – Musik – haben demnach eine gro\u00dfe Macht. Vor allem dann, wenn sie mit Texten kombiniert sind. Darin liegt auch der Ursprung der Vertonung.<\/p>\n\n\n\n
Was ist eine Vertonung?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Laut Duden lautet die Definition von Vertonung eine „musikalische Umsetzung eines Textes“ oder auch ein „in Musik umgesetzter Text“. Was etwas sperrig klingen mag, hat heute f\u00fcr viele verschiedene Branchen eine gro\u00dfe Bedeutung.<\/p>\n\n\n\n Tipps und Tricks zum selber Vertonen<\/strong><\/p>\n\n\n\n Nach einem \u00dcberblick und mehr Informationen zur Vertonung im Film oder von Gedichten gibt es 5 Tipps zum selber Vertonen, wenn Ihnen der Wunsch brennt, eigene Vertonungsprojekte anzugehen. Zudem erfahren Sie, ab welchem Zeitpunkt es Sinn macht, eine professionelles Voice-Over<\/a>\u00a0 mit EHLION in Anspruch zu nehmen.<\/p>\n\n\n\n Im technischen Sinn sind Vertonungen Tonaufnahmen, also die Aufzeichnung von Schall. Es geht demnach darum, Ger\u00e4usche, T\u00f6ne, Musik und Sprache aufzunehmen, um sie zu einem sp\u00e4teren Zeitpunkt wiederzugeben. Das bedeutet eine gro\u00dfe Errungeschaft f\u00fcr die Menschheit, denn Informationen sind so nicht mehr nur als m\u00fcndliche \u00dcberlieferung m\u00f6glich. Doch was kann eigentlich alles vertont werden? Und warum hat die Vertonung Bedeutung f\u00fcr den k\u00fcnstlerischen Bereich? Lesen Sie mehr dazu in diesem Abschnitt.<\/p>\n\n\n\n Filme ohne Vertonung sind undenkbar. Dennoch waren die ersten Filme ohne Ton. Wie sich diese Art der Filme entwickelten, erfahren Sie in den folgenden Zeilen.<\/p>\n\n\n\n Bevor Filme vertont wurden, existierte nur der Stummfilm. Ein etwas irref\u00fchrender Begriff, denn sie waren in dem Sinn nicht „stumm“: Musik von Live-Musikern wie Pianisten begleiteten die Auff\u00fchrungen von Stummfilmen. Das hatte mehrere Gr\u00fcnde. Zum einen wurde die Tonlosigkeit vom Publikum als irritierend empfunden, zum anderen sollten die Kl\u00e4nge das Rattern des Filmprojektors \u00fcbert\u00f6nen. Damals wie heute unterstreichen Kl\u00e4nge die Erz\u00e4hlung oder unterst\u00fctzen die Stimmung im Film.<\/p>\n\n\n\n Als Begleitmusik kamen zun\u00e4chst bereits bekannte Musikst\u00fccke, etwa aus Opern und Operetten, zum Einsatz. F\u00fcr bestimmte Handlungsmomente setzte man dabei oft standardm\u00e4\u00dfig Musikst\u00fccke ein. Sp\u00e4ter wurde in seltenen F\u00e4llen auch Musik individuell f\u00fcr einen bestimmten Film geschrieben.<\/p>\n\n\n\n Mehr Informationen zum Thema „Vertonung von Filmen“ finden Sie weiter unten im Artikel<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Treffen sich Theater und Vertonung, entsteht die Oper. Sie ist eine musikalische Art des Theaters und besteht aus der Vertonung einer dramatischen Dichtung. Diese wird von mehreren S\u00e4ngern, einem begleitenden Orchester sowie hin und wieder von einem Chor und einem Ballettensemble aufgef\u00fchrt.<\/p>\n\n\n\n Die beiden bekanntesten Formen von Vertonungen von Literatur sind H\u00f6rb\u00fccher und H\u00f6rspiele. Worum es sich dabei genau handelt und worin die Unterscheidung liegt, erfahren Sie im anschlie\u00dfenden Abschnitt \u201eVertonung von Texten<\/a>\u201d.<\/p>\n\n\n\n Nahezu jeder Mensch genie\u00dft es, wenn nicht nur einer seiner Sinne, sondern mehrere angesprochen werden. Daher hat die Vertonung ihren Ursprung auch im k\u00fcnstlerischen Bereich. So war zu Goethes Zeit im 18. Jahrhundert das Singen und Musizieren in den eigenen vier W\u00e4nden eine beliebte Alltagsgestaltung in b\u00fcrgerlichen Haushalten. Musik war ein wesentlicher Bestandteil der Kindererziehung.<\/p>\n\n\n\n Vertonung ab dem 19. Jahrhundert: Massenreproduktion wird m\u00f6glich<\/strong><\/p>\n\n\n\n Im Jahr 1877 entwickelte der ber\u00fchmte Erfinder Thomas Edison den Phonograph – die erste Maschine, die T\u00f6ne aufnimmt und auch wiedergibt. Rund zehn Jahre sp\u00e4ter brachte der Deutschamerikaner Emil Berliner die erste Schallplatte heraus. Die Bespielung des Edison-Phonographen war urspr\u00fcnglich sehr zeitaufw\u00e4ndig, da sie einzeln bespielt werden musste. Im Gegensatz dazu konnten Schallplatten sehr kosteng\u00fcnstig in gro\u00dfen Mengen produziert werden. Somit war das erste akustische Massenmedium geboren.<\/p>\n\n\n\n Der Ton macht die Musik: diese Redewendung ist nicht nur in der t\u00e4glichen Kommunikation von wesentlicher Bedeutung, sondern auch in der Vertonung von Filmen. Laut Experten macht die H\u00e4lfte einer gelungenen Filmproduktion der Ton aus. Das kann wohl jeder best\u00e4tigen, der schon mal einen Film ohne Ton angeschaut hat. Die Melodien einer gelungenen Filmmusik und der Einsatz von passenden Soundeffekten intensivieren die Filmstory bedeutend.<\/p>\n\n\n\n F\u00fcr die professionelle Vertonung in der Filmbranche gibt es h\u00e4ufig ein ganzes Team aus professionellen Sprechern, Sounddesignern und Foley Artists (Ger\u00e4uschemachern). Die Filmvertonung ist fester Bestandteil eines guten Image-, Reportage-, oder Spielfilms. Sie f\u00e4llt in die Postproduktion eines Films, also dem letzten Schritt in der gesamten Filmentstehung.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Die Verbindung von Bild und Musik ruft bei vielen Menschen Emotionen hervor. Im Idealfall erzeugt die Filmmusik G\u00e4nsehaut. Sie kann sowohl Emotionen betonen, als auch die Wirkung des Bildes v\u00f6llig umkehren.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Von Musik und Ger\u00e4uschen allein lebt kein Film. Entsprechende Stimmen hauchen den Charakteren erst Leben ein. Die aufgenommene Sprache gliedert sich in drei Bereiche: O-Ton, Off-Text und ADR.<\/p>\n\n\n\n O-Ton ist die Abk\u00fcrzung f\u00fcr „Original-Ton“ und steht f\u00fcr den einmaligen Ton, der also nicht wiederholt werden kann – er ist nicht reproduzierbar. O-T\u00f6ne sind nicht nur f\u00fcr den Film, sondern auch f\u00fcrs Radio von Bedeutung, vor allem in der Berichterstattung. So leben Interviews von O-T\u00f6nen.<\/p>\n\n\n\n Im Gegensatz zum O-Ton wird der Off-Text nachtr\u00e4glich eingesprochen: von einem Nachrichtensprecher oder Moderator. Professionelle Sprecher zeichnen im Synchronstudio den ihnen vorgelegten Text auf. Im Film ist die Stimme dann als Voice-over im Hintergrund h\u00f6rbar oder als Lippensynchronisation direkt f\u00fcr die Zuschauer sichtbar.<\/p>\n\n\n\n Bei diesem Verfahren ersetzt ein besser verst\u00e4ndlicher O-Ton oder eine \u00dcbersetzung den urspr\u00fcnglichen Ton. Gerade bei Filmen, die in mehrere Sprachen erscheinen, ist eine gelungene \u00dcbersetzung essentiell. Aber auch bei wesentlich k\u00fcrzeren Imagevideos oder Produktpr\u00e4sentationen von international agierenden Unternehmen kommen professionelle \u00dcbersetzer zum Einsatz. Die erfahrenen \u00dcbersetzer von EHLION unterst\u00fctzen Sie bei Ihren Werbeprojekten mit professioneller Marketing-\u00dcbersetzung<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Ger\u00e4usche im Film sind so mannigfaltig wie im t\u00e4glichen Leben. Ob das Klappern einer Tastatur, das Rauschen des Meeres oder das Rascheln einer Papiert\u00fcte, die zusammengekn\u00fcllt wird: Ger\u00e4usche sind f\u00fcr die Vertonung eines Films unabdingbar. Professionelle Ger\u00e4uschemacher werden in der Filmbranche als Foley Artists bezeichnet. Sie erzeugen durch den Einsatz von allerlei Requisiten und Aufnahmetechniken spezielle Sounds.<\/p>\n\n\n\n Ursprung der Foley Artists<\/strong><\/p>\n\n\n\n Der Begriff \u201eFoley\u201c leitet sich vom Soundeditor Jack Foley ab. Der US-Amerikaner war einer der ersten, der Ger\u00e4usche im Film nachtr\u00e4glich vertonte. Er war dabei so erfolgreich, dass er eine ganze Berufsgruppe damit pr\u00e4gte: die Foley Artists – Ger\u00e4uschemacher.<\/p>\n\n\n\n Einzelne Handlungen im Film leben von Effekten. Besonders oft sind sie in Genres wie Horror- oder Science-Fiction zu sehen, wo sie das Schockerlebnis in gewissen Momenten intensivieren. Zuschauer bekommen derlei Effekte meist nicht bewusst mit, sie tragen jedoch erheblich zum \u201eGesamtgef\u00fchl\u201c des Films bei. Effekte entstehen entweder synthetisch oder direkt – also akustisch aufgenommen. Meistens sind Mischformen zu h\u00f6ren. Oft verschwimmt die Arbeit der Ger\u00e4uschemacher (oder auch Foley Artists) und den Effekt-Editoren.<\/p>\n\n\n\n Diese Ebene beschreibt die Umgebung, in der ein Film oder ein Video bzw. einzelne Szenen daraus spielen. Einfaches Beispiel: Zugatmosph\u00e4re. Man h\u00f6rt das Rattern der Schienen, leise sprechende Menschen, mitunter eine mechanische Stimme, die den n\u00e4chsten Halt ank\u00fcndigt. Diese diffusen Hintergrundger\u00e4usche schaffen sozusagen ein akustisches Abbild der Umgebung und sind ein essentielles Element in der Vertonung eines Films.<\/p>\n\n\n\n So essentiell wie im realen Leben ist sie auch f\u00fcr Filme und Videos: die Stille. Sie tr\u00e4gt wesentlich zum Spannungsaufbau bei der Vertonung von Filmen bei. So lebt eine Szene, in der die Niedergeschlagenheit eines Darstellers oder seine Angst vor etwas Unbekanntem ausgedr\u00fcckt werden soll, von der Stille. Zudem kommt sie oft bei Szenenwechsel oder dem Ende einer Handlung zum Einsatz.<\/p>\n\n\n\n Imagefilme, Webinare oder Videotutorials erfolgreich vertonen? Kontaktieren Sie jetzt das erfahrene EHLION-Team<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n Wie h\u00f6rt sich ein M\u00e4rchen vertont an, wie ein Liebesgedicht? Welche T\u00f6ne untermalen eine Kurzgeschichte am besten? Mit solchen Fragen besch\u00e4ftigt man sich beim H\u00f6rb\u00fccher und H\u00f6rspiele Vertonen. Was dabei beachtet werden sollte und worin der Unterschied zwischen H\u00f6rspielen und H\u00f6rb\u00fcchern besteht, erfahren Sie in diesem Abschnitt.<\/p>\n\n\n\n Was ben\u00f6tigt man f\u00fcr die Vertonung von Texten?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Rein theoretisch w\u00fcrde ein Smartphone f\u00fcr die Aufzeichnung reichen. Wer seinen Gedichten bzw. anderen Texten einen professionellen Touch geben m\u00f6chte, dem seien folgende Werkzeuge ans Herz gelegt:<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Bereits Goethe hatte sich im 18. Jahrhundert nach Komponisten umgeschaut, welche die passende Musik zu seinen literarischen Gedichten erzeugten. Bis heute hat sich in den technischen M\u00f6glichkeiten dazu viel getan. Was Goethe fr\u00fcher nur in Form von B\u00fchnenauff\u00fchrungen erleben durfte, sind die M\u00f6glichkeiten zur Aufnahme und Reproduktion schier unbegrenzt.<\/p>\n\n\n\n Beim Vertonen von lyrischen Texten k\u00f6nnen bewusst Akzente gesetzt werden und die Message, die der Verfasser an den Leser transportieren m\u00f6chte, kommt mitunter besser bei diesem an. Vertonte Gedichte sind zudem eine ideale Option f\u00fcr lesefaule Menschen, die sich Lyrik nicht entgehen lassen wollen. Das Vertonen der eigenen Gedichte bietet zudem neue Vertriebswege. Vertonungen k\u00f6nnen als Album geb\u00fcndelt und auf iTunes oder anderen Anbietern verkauft werden.<\/p>\n\n\n\n Ob M\u00e4rchen, der neueste Tratsch oder Heldengeschichten: Menschen lieben Geschichten. Daf\u00fcr hat es Jahrhundertelang nur die m\u00fcndliche \u00dcberlieferung gegeben. In unserem technisch-digitalen Zeitalter stehen ganz neue Formen der Geschichtserz\u00e4hlung zur Verf\u00fcgung. So unter anderem H\u00f6rspiele und H\u00f6rb\u00fccher. Doch worin liegt der Unterschied?<\/p>\n\n\n\n Ein H\u00f6rbuch ist die Tonaufzeichnung einer Lesung. Ein Sprecher liest einen Text – in der Regel ein Buch – vor. Er interpretiert alle Stimmen, die in dem Buch vorkommen, vom Erz\u00e4hler bis zu den einzelnen Charakteren. Der Vorteil f\u00fcr den Zuh\u00f6rer ist, dass er sich voll und ganz auf die Stimme des Vorlesers einlassen kann und das Zuh\u00f6ren \u00fcber l\u00e4ngere Zeit einfacher ist als beim H\u00f6rspiel, das von mehreren Stimmen lebt.<\/p>\n\n\n\n Im Gegensatz zum H\u00f6rbuch kommen bei der Vertonung von H\u00f6rspielen mehrere Stimmen zum Einsatz. Es sind akustisch dramatisierte Inszenierungen von Geschichten mit verteilten Sprecherrollen, Hintergrundger\u00e4uschen und Musik. H\u00f6rspiele wurden urspr\u00fcnglich f\u00fcrs Radio vertont und dort auch ausgestrahlt. Sie sind damit die erste origin\u00e4re Kunstform, die das Radio in den 1920er Jahren entwickelt hat. Seitdem ist das H\u00f6rspiel zu einem eigenst\u00e4ndigen literarischen Genre herangewachsen.<\/p>\n\n\n\n Der wesentliche Unterschied ist also, dass H\u00f6rb\u00fccher nur von einem Sprecher, H\u00f6rspiele von mehreren leben.<\/p>\n\n\n\n Kaum eine Branche hat sich in den letzten Jahren so stark entwickelt wie die der Computer-, Internet-, Handy- und Konsolenspiele. Neben der Grafik und Programmierung gibt es eine wesentliche Herausforderung: den passenden Ton zu finden. Dass dieser \u00e4hnlich komplex in der Herstellung ist wie f\u00fcr einen Blockbuster, verwundert nicht, wenn man selber schon mal den Joystick in der Hand gehalten hat.<\/p>\n\n\n\n Erfolgreiche Computerspiele haben die passende Vertonung<\/strong><\/p>\n\n\n\n Professionelle Grafiken und Animationen sind beeindruckend und machen den entscheidenden Teil einer Spielwelt aus. Noch realistischer wird die Spielwelt mit der richtigen Vertonung. Eing\u00e4ngige Stimmen, Soundeffekte an der richtigen Stelle und magische Musik: so taucht der Anwender noch tiefer in die virtuelle Welt des Spiels ein. Daneben hat der Klang in einem Computerspiel eine weitere wichtige Funktion: Er informiert den User \u00fcber wichtige Ereignisse und verschafft Orientierung in der Spielwelt.<\/p>\n\n\n\n Videospiel-Lokalisierung: was ist das?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Ein wichtiger Begriff im Zusammenhang mit der Vertonung von Computerspielen ist die Videospiel-Lokalisierung. Damit ist die \u00dcbersetzung des Spiels in andere Sprachen gemeint. Wer eine App oder auch ein Konsolenspiel in nur einer einzigen Sprache auf den Markt bringt, vers\u00e4umt dabei die Erschlie\u00dfung zahlreicher weiterer M\u00e4rkte, die au\u00dferhalb der eigenen Landesgrenzen warten.<\/p>\n\n\n\n Gelungene Lokalisierung bietet Mehrwert f\u00fcr die Spieler<\/strong><\/p>\n\n\n\n Viele Spieler schw\u00f6ren auf die originalsprachige englische Version eines Spiels, weil sie bef\u00fcrchten, dass bei der Lokalisierung ein Teil der Dialoge, des Wortwitzes und damit der gesamten Atmosph\u00e4re des Originals auf der Strecke bleiben. Genau aus diesem Grund ist die professionelle Videospiel-Lokalisierung so wichtig.<\/p>\n\n\n\n Jetzt anfragen: professionelle Lokalisierung Ihres Videospiels durch EHLION<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n Videos mit Freeware vertonen klingt auf den ersten Blick wesentlich attraktiver, als es mit kostenpflichtigen Programmen zu machen. Manchmal hat es jedoch Sinn, ein paar Euros zu investieren. Gekaufte Programme sind oft einfacher in der Anwendung, kommen ohne Werbeeinschaltungen aus und die Gefahr von Viren sind geringer. Welche Apps konkret zu empfehlen sind, lesen Sie in den n\u00e4chsten Zeilen.<\/p>\n\n\n\n Filme im Hinterher (also in der Postproduktion) schneiden, nachtr\u00e4glich vertonen oder f\u00fcr die Nutzung auf verschiedenen Ger\u00e4ten konvertieren: mit den folgenden drei Freeware Programmen ist das ein Kinderspiel.<\/p>\n\n\n\n \u2981 Windows Movie Maker<\/a><\/strong>:<\/strong> Das von Microsoft entwickelte Videobearbeitungsprogramm ist ideal f\u00fcr Einsteiger. Es hat eine sehr \u00fcbersichtliche Benutzeroberfl\u00e4che und bietet alle wichtigen Tools.<\/p>\n\n\n\n \u2981 Shotcut<\/a><\/strong>: <\/strong>Wie der Windows Movie Maker ist dieses Programm kostenlos, Ihnen stehen hier allerdings mehrere Spuren zur Verf\u00fcgung. Auf diese Weise k\u00f6nnen Sie mehrere Mediendateien gleichzeitig verwenden.<\/p>\n\n\n\n \u2981 Lightworks<\/strong><\/a>: <\/strong>Die kostenpflichtige Version von Lightworks wird seit vielen Jahren f\u00fcr das Bearbeiten von Hollywood-Streifen genutzt. F\u00fcr den privaten Gebrauch gibt es eine kostenlose Variante, die sehr umfangreich ist. Sie k\u00f6nnen mit Masken arbeiten und Farbkorrekturen anfertigen. Der Nachteil: Lightworks ist nur in Englisch verf\u00fcgbar. Au\u00dferdem ist das Exportieren des Filmmaterials in der Freeware-Variante nur mit einer maximalen Aufl\u00f6sung von 720p m\u00f6glich.<\/p>\n\n\n\n \u2981 PowerDirector<\/strong><\/a>: <\/strong>Videos und Fotos in mehreren Spuren in der Zeitleiste bearbeiten, Effekte einfach hinzuf\u00fcgen, \u00dcberg\u00e4nge und Musik genau aufeinander abstimmen und auf YouTube, Instagram und Facebook teilen: das Programm PowerDirector ist nicht per Zufall die Editors\u2019 Choice-App in Google Play. Sowohl am PC als auch als App am Smartphone gelingt Ihnen so das Video Vertonen auf intuitive Art und Weise. Besonders interessant f\u00fcr die Vertonung: in der kostenpflichtigen Premium-Version sind \u00fcber hundert Soundeffekte und Hintergrundkl\u00e4nge inkludiert.<\/p>\n\n\n\n \u2981 Camli – Video Editor Video Maker<\/strong><\/a>: <\/strong>Dabei handelt es sich um einen umfangreichen Editor, mit dem sich beispielsweise Video-Clips und Diashows vertonen lassen. Das mobile Filmstudio stellt Sch\u00f6nheitsfilter zur Verf\u00fcgung und zeigt sich beim Videoschnitt besonders flexibel. Eine kleine, aber abwechslungsreiche Auswahl stimmiger Hintergrundmusik ist bereits in der Freeversion inkludiert und unterst\u00fctzt optimal das Video Vertonen.<\/p>\n\n\n\n \u2981 Vizmato<\/strong><\/a>:<\/strong> Flott und einfach zu bedienen ist dieser Editor. Einziger Nachteil: er ist nur auf Englisch verf\u00fcgbar. Wer damit kein Problem hat und Anf\u00e4nger im mobilen Video-Schnitt ist, dem legen sei Vizmato ans Herz gelegt. Die kostenpflichtige Premium-Version ist vergleichsweise g\u00fcnstig (10,99 Euro einmalig) und kommt mit rund 140 atmosph\u00e4rischen Musikst\u00fccken. So macht das Vertonen von eigenen Videos Spa\u00df.<\/p>\n\n\n\n Wer sein Video oder Diashow vertonen will, braucht Kreativit\u00e4t, einen Hang zu technischen Programmen und sollte sonst so einiges beachten. Was genau, entnehmen Sie unseren 5 Tipps zum Videos Vertonen.<\/p>\n\n\n\n Wer Videos vertonen m\u00f6chte, sollte eine passende Software verwenden. Sie machen das genaue aufeinander abstimmen von Bild und Ton einfacher. Die meisten Videobearbeitungsprogramme bieten bereits von Haus aus eine Reihe an Funktionen f\u00fcr die Audiobearbeitung an. Infos zu Freeware und kostenpflichtigen Programmen bietet der vorangegangene Abschnitt „Programme zur Vertonung von Videos<\/a>„.<\/p>\n\n\n\n Wer sein Videomaterial mit Musik oder Soundeffekten vertonen will, sollte darauf achten, dass die verwendeten Songs GEMA- und lizenzfrei sind. GEMA ist die Abk\u00fcrzung f\u00fcr „Gesellschaft f\u00fcr musikalische Auff\u00fchrungs- und mechanische Vervielf\u00e4ltigungsrechte“. Die Organisation ist weltweit eine der gr\u00f6\u00dften Autorengesellschaften f\u00fcr Musikwerke. Wer Lizenzen und Urheberrechte nicht beachtet, dem winken beachtliche Strafzahlungen. Insbesondere bei der Vertonung von Videos, die z.B. im Internet, Fernsehen oder Kino ver\u00f6ffentlicht werden, sollte auf Lizenzen geachtet werden. F\u00fcr den privaten Gebrauch ist es kein Problem, alle m\u00f6glichen Musikst\u00fccke den Videos zu hinterlegen. Es gibt zahlreiche Webseiten (z.B. terrasound.de<\/a>), auf denen GEMA-freie Musikst\u00fccke zum kostenlosen Download bereitstehen.<\/p>\n\n\n\n Beim Vertonen von Videos ist im Hinterkopf zu behalten, dass die beiden Elemente Videoschnitt und Sound aufeinander abgestimmt sein sollten. Es ist also darauf zu achten, dass der Videoschnitt zum Grundtempo der Musik passt und sich mit dem Sound wandelt. Gerade Spannungsb\u00f6gen und damit verbundene Tempowechsel sind bezeichnend f\u00fcr ein gelungenes Video.<\/p>\n\n\n\n Beispiele f\u00fcr die passende Filmmusik<\/strong><\/p>\n\n\n\n Keine Zeit oder gro\u00dfes Interesse am langen Herumfackeln f\u00fcrs Video Vertonen? Es gibt Programme, die Videos vollautomatisch auf den Takt der ausgew\u00e4hlten Musik schneiden. Solche Programme f\u00fcr einfaches Videoschneiden sind Fastcut oder Avidemux.<\/p>\n\n\n\n Ihr Projekt ist doch gr\u00f6\u00dfer als anfangs gedacht?<\/strong> Wenden Sie sich jetzt an die Profis von EHLION und vertonen Sie Ihre Filmprojekte auf professionelle Weise<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Horrorsound aus Kuchengabeln, quietschende Windr\u00e4der mit T\u00fcren, Tierschritte aus alten Kassetten imitieren: Wenn es beim Vertonen von eigenen Filmen um Soundeffekte geht, sind mit der entsprechenden Kreativit\u00e4t die M\u00f6glichkeiten schier unbegrenzt. Wer lieber auf bereits bestehende Effekte zur\u00fcckgreift, dem sei das Nachvertonungsarchiv von MAGIX ans Herz gelegt. Egal, f\u00fcr welche Variante Sie sich entscheiden: Achten Sie auf das entsprechende Timing. Bild und Ger\u00e4usch sollten zusammenpassen.<\/p>\n\n\n\n Ihr Video ist nicht nur f\u00fcr den privaten Gebrauch, sondern soll als Imagefilm, Tutorial f\u00fcr Angestellte oder Recruiting-Instrument fungieren? In dem Fall macht es Sinn, die Profis von EHLION zur Vertonung heranzuziehen. Sei es f\u00fcr die Untertitelung Ihrer Videos<\/a> oder f\u00fcr Voice-Overs<\/a> sowie Vertonungen und Synchronisationen durch erfahrene Sprecher.<\/p>\n\n\n\n Das musikalische Umsetzen von Texten – also das Vertonen – findet in vielen verschiedenen Bereichen Einsatz. Ohne Vertonung w\u00e4ren Filme nur halb so interessant und die Kunstszene um einen wesentlichen Aspekt \u00e4rmer. Die Informations- und Werbebranche profitiert von Vertonungen genauso wie Theater, Literatur und Film. Nutzen Sie die Expertise von EHLION f\u00fcr die Vertonung Ihres n\u00e4chsten Videoprojekts. Vor allem, wenn Sie am internationalen Markt t\u00e4tig sind bzw. Ihre Botschaft in einer oder mehreren Fremdsprachen erscheinen soll.<\/p>\n\n\n\nVertonung: Definition und Bedeutung f\u00fcr verschiedene Branchen<\/h2>\n\n\n\n
Vertonung in der Filmbranche<\/h3>\n\n\n\n
Stummfilme: Filme mit Live-T\u00f6nen<\/h4>\n\n\n\n
Quellen der Filmmusik<\/h4>\n\n\n\n
Vertonung im Theater<\/h3>\n\n\n\n
Vertonung in der Literatur<\/h3>\n\n\n\n
Urspr\u00fcnge der Vertonung<\/h2>\n\n\n\n
Vertonung von Filmen<\/h2>\n\n\n\n
Wer wirkt bei der Vertonung von Filmen mit?<\/h3>\n\n\n\n
Ton-Schichten in Film & Video: ein \u00dcberblick<\/h3>\n\n\n\n
Filmmusik: Bedeutung f\u00fcr die unterschiedlichen Produktionsarten<\/h4>\n\n\n\n
Sprecher bei Filmen: verschiedene Formen<\/h4>\n\n\n\n
Ger\u00e4usche im Film: Beispiele und Entstehung<\/h4>\n\n\n\n
Effekte im Film: Anwendung und Entstehung<\/h4>\n\n\n\n
Atmosph\u00e4re im Film: Bedeutung<\/h4>\n\n\n\n
Stille im Film: Bedeutung und Anwendung<\/h4>\n\n\n\n
Vertonung von Texten<\/h2>\n\n\n\n
Gedichte vertonen<\/h3>\n\n\n\n
Warum hat eine Vertonung von Gedichten Sinn?<\/h4>\n\n\n\n
H\u00f6rspiele & H\u00f6rb\u00fccher: Unterscheidung<\/h3>\n\n\n\n
H\u00f6rb\u00fccher vertonen<\/h4>\n\n\n\n
H\u00f6rspiele vertonen<\/h4>\n\n\n\n
Vertonung von Computerspielen<\/h2>\n\n\n\n
Programme zur Vertonung von Videos<\/h2>\n\n\n\n
3 kostenlose Apps: Videos mit Freeware vertonen<\/h3>\n\n\n\n
3 kostenpflichtige Apps: Videos mit professionellen Programmen vertonen<\/h3>\n\n\n\n
5 Tipps zum Videos Vertonen<\/h2>\n\n\n\n
Fazit: Vertonung bereichert viele Felder<\/h2>\n\n\n\n